本文旨在探讨中外工艺美术史的发展脉络、交流融合以及创新发展，文章通过对中外工艺美术史的梳理，分析了不同文化背景下工艺美术的特点和演变规律，探讨了跨界融合对工艺美术发展的影响，以及当代工艺美术的创新趋势。

工艺美术是人类文明的重要组成部分,它承载着丰富的文化内涵和艺术价值，随着全球化进程的加速，中外工艺美术的交流与融合日益频繁，为工艺美术的发展注入了新的活力，本文将从历史与现实的角度，探讨中外工艺美术的跨界融合与创新发展。

中外工艺美术史的发展脉络

（一）中国工艺美术史

中国工艺美术历史悠久,技艺独特，从原始社会的彩陶艺术到明清时期的工艺繁荣，中国工艺美术展现了丰富多彩的艺术风格和文化内涵，如陶瓷、织锦、雕刻、漆器等都体现了中国工艺美术的精湛技艺和深厚文化底蕴。

（二）外国工艺美术史

外国工艺美术史同样丰富多彩,从古希腊罗马的雕塑、文艺复兴时期的绘画到现代工业设计的兴起，外国工艺美术史展现了不同文化背景下的艺术特色和技术进步。

中外工艺美术的交流与融合

（一）历史交流

中外工艺美术的交流历史悠久,古代丝绸之路的开通为中外工艺美术的交流提供了契机，中国的丝绸、瓷器等工艺品深受世界各地人民的喜爱，西方的绘画、雕塑等艺术形式也对中国产生了深远影响。

（二）现代融合

当代社会,中外工艺美术的交融更加频繁，设计师们借鉴不同文化的艺术元素，创作出兼具东西方特色的作品，如现代陶瓷设计、服装设计等都体现了中西合璧的艺术风格。

跨界融合对工艺美术发展的影响

（一）技术创新

跨界融合为工艺美术带来了新的技术理念和方法,设计师们借鉴其他领域的先进技术，运用到工艺美术创作中，提高了工艺品的品质和效率。

（二）艺术创新

跨界融合为工艺美术带来了丰富的艺术灵感,设计师们借鉴不同文化的艺术元素，融合各种艺术形式，创作出独具特色的作品，这种创新不仅丰富了工艺美术的艺术风格，也提高了工艺品的艺术价值。

当代工艺美术的创新趋势

（一）新材料的应用

当代工艺美术注重新材料的应用,设计师们不断探索新的材料，如复合材料、环保材料等，为工艺品注入新的生命力。

（二）数字化技术的应用

数字化技术为工艺美术带来了新的发展机遇,设计师们利用数字化技术模拟传统工艺，实现工艺品的数字化设计和制作，数字化技术也为工艺品的传播和推广提供了更多可能。

中外工艺美术史的跨界融合与创新发展是当代社会的重要趋势,我们应该深入挖掘中外工艺美术的丰富资源，借鉴其他领域的先进技术，推动工艺美术的创新和发展，我们也要注重保护传统工艺，传承和发扬中华民族的优秀文化。